10 Livres Qui Ont Façonné Ma Vision du Design, de la Vie et de la Créativité

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Après une semaine chargée à San Francisco pour l’événement de Figma, restons simples aujourd’hui : une liste de livres qui ont eu un impact sur moi et sur ma façon de penser mon travail.

Ces livres n’apparaissent pas normalement dans une liste des “meilleurs” pour la tech ou le design, mais cela ne signifie pas qu’ils ne regorgent pas d’insights applicables.

En fait, faire des connexions entre les disciplines est un superpouvoir du design.

Bien avant que je ne connaisse quoi que ce soit sur le modèle de boîte ou la théorie des couleurs, j’étais occupé à faire des connexions et à essayer de les mettre en forme pour les partager avec le monde. Le design m’a donné l’outil dont j’avais besoin pour déverrouiller cette expression de manière régulière et systématique.

Ces dix livres m’ont aidé à comprendre l’artisanat, à déballer ma relation au travail créatif, à considérer l’impact plus large du design, et bien plus encore. Ce n’est pas exagéré de dire que je dois ma carrière à certaines des idées que j’ai découvertes dans ces textes.

Si l’un d’eux attire votre attention, envisagez de vous procurer une copie.

À la prochaine,

Patrick

Range

Auteur: David Epstein

En tant que designer, il y a beaucoup à apprendre pour compléter vos compétences. À une époque où les listes des 30 de moins de 30 ans sont courantes, il est facile de se sentir en retard alors que vous faites en réalité des progrès constants. Le livre d’Epstein est un rappel que la croissance dans des disciplines comme le design prend du temps. Les connexions nouvelles que vous faites en lançant un large filet vous emmèneront finalement là où d’autres sont incapables d’arriver.

Maîtrise

Auteur: Robert Greene

En tant que designer, vous êtes une personne créative cherchant à maîtriser un métier. Il existe de nombreux chemins vers la maîtrise (et le vôtre est unique !) mais il est toujours utile d’avoir quelques exemples pour ancrer votre réflexion. Le livre de Greene est utile pour considérer votre chemin par rapport à ceux de tant de maîtres qui vous ont précédé.

L’Art de la Maintenance des Motos

Auteur: Robert Pirsig

En tant que designer, vous devez vous sentir à l’aise pour plonger profondément dans des concepts techniques. J’ai déjà pensé que je ne pouvais pas être “technique”. Le livre de Pirsig m’a aidé à éliminer cette croyance limitante et, ce faisant, a fondamentalement modifié la direction de ma carrière.

La Curatelle est une Création

Auteur: Inconnu

En tant que designer, vous pourriez vous mettre beaucoup de pression pour être “original”. C’est un objectif noble, mais souvent une attente irréaliste. Le livre succinct de Wright plaide en faveur d’élargir votre idée de ce que signifie créer.

Vous n’êtes pas un Gadget

Auteur: Jaron Lanier

En tant que designer, votre travail a un impact massif. Ne négligez pas les implications éthiques de concevoir des produits pour des millions, des milliers, voire juste quelques personnes. Lanier vous plongera profondément dans la philosophie de la technologie comme peu d’autres peuvent le faire.

Les Créateurs de Succès

Auteur: Derek Thompson

En tant que designer, vous vous efforcez de repousser les limites de ce qui est possible. Mais vous voulez aussi créer des produits que les gens acceptent et adorent. Le livre de Thompson est un guide incontournable de principes et de tactiques pour créer un produit à succès dans la culture moderne.

La Quiétude est la Clé

Auteur: Ryan Holiday

En tant que designer, vous cherchez l’équilibre. Non seulement dans vos designs, mais dans la plupart des aspects de votre vie. Parmi tous les livres de Ryan Holiday, celui-ci parle le plus directement de cette quête. Trouver un équilibre dans l’esprit, le corps et l’esprit qui mène à l’épanouissement personnel.

Essentialisme

Auteur: Greg McKeown

En tant que designer, vous avez probablement entendu le maxim de Dieter Rams : “Moins, mais mieux”. Peut-être l’appliquez-vous même à votre travail de design. Le livre de McKeown est un rappel pratique d’appliquer cette pensée au reste de votre vie aussi.

La Guerre de l’Art

Auteur: Steven Pressfield

En tant que designer, vous ferez face à la Résistance créative. De votre environnement, de votre réseau, et surtout… de vous-même. Le livre de Pressfield est un classique pour vous préparer aux luttes créatives inévitables à venir.

Le Chemin de l’Artiste

Auteur: Julia Cameron

En tant que designer, vous devez concilier la relation entre le travail créatif et l’art. Comprenez-vous pourquoi vous faites le travail que vous faites ? Vous sentez-vous connecté au chemin créatif que vous vous frayez ? Le Chemin de l’Artiste est un programme de 12 semaines qui peut vous aider à découvrir des idées sur vous-même pour guider votre parcours créatif.

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© 2024 Patrick Morgan

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